国庆杭州Citywalk，街巷变舞台无围墙，解锁文化新风尚

千年地名里的文化场景

在1129年, 宋高宗因为南渡而留下了“西溪且留下”这样的一段历史典故, 杭州的1129街区趁着国庆期间的热点, 把古琴演奏、花艺交流以及传统香道之类的体验活动嵌入了街巷之中, 游客们只需要免去门票费用, 就可以随时参与其中, 这样一来, 整个街区就直接变成了一个开放式的艺术课堂。

濒危皮塑技艺公益化

濒临失传的小众非遗项目皮塑皮雕，如今进入了浙江省文化馆全民艺术学堂, 成为了一门公益课程, 游客在街区里面现场动手制作皮造花, 这让这门几乎无人问津的传统手工艺重新触达了普通市民。

国风乐团与东坡诗会

在西湖二公园码头附近, 有国风乐团叫半塘欢喜, 他们在现场演奏了荷塘月色这些经典曲目。与此同时, 西湖文化中有一个快闪活动正在举行, 里面扮演苏东坡的演员和游客进行了即兴对诗, 结果就形成了一场西湖诗会, 这首诗会是在湖风当中自然展开的。

从听曲到双向互动

游客朋友们不再仅仅是充当一个在旁边旁观并且听曲子演唱的角色了, 他们现在而是能够直接与被称为“东坡先生”的人进行对话并且接得上诗句。这种文化的体验活动从前一种单向的观赏模式彻底变得变成了双向互动的模式。

在这个国庆节期间, 这一段环节当中的参与人数较平时的状态出现了比较明显的增长情况。这一现象也使得它成为了码头边最集聚人气的一个场景区域。

连廊上的不预告演出

在这个繁华的商业街区的连廊上面, 根本没有设置什么预告之类的东西, 也完全不收取门票费用。越剧《梁祝》先是登台表演, 紧接着昆曲《牡丹亭》也登场了, 然后舞蹈《喜雨》也跟着上台了。

在连续两年的时间段里面, 浙江省文化馆积极地协同了各方面的力量, 在这样的地方累计举办了超过190场的演出活动。从线下观看演出的人数方面来看, 这个数据已经突破了400万人次。

偶遇式观演体验

观众是不需要去买票来抢座位的, 他们只需要路过就马上就会进入到戏里, 这种被叫做盲盒音乐会的模式是将专业级别的演出嵌入到市民日常的通勤路线当中去的, 是大幅降低了观看演出的门槛了, 同时也是让传统的戏曲在年轻的群体里头重新获得到关注的。

把C位交给路人

与廊桥进行那种专门表演给大家看的演出做法不一样, 武林广场推出的“音乐任意门”这个项目, 是直接就把舞台的主控权交给了普通的市民朋友。

浙江省文化馆的馆长阮静发表观点指出新式的大众文艺其根本性的核心理念在于, 要让每一个人都能够站立到舞台的最中心位置, 并且强调在当下的定义中每个人都可以被称作是艺术家。

无界文化馆的探索

当阮静作为一个普通观众站在台下, 观看那些普通人的表演时, 她会因为真诚而受到感动。她曾经强调要搭建没有围墙的舞台, 要把文化馆建成无界的那种样子, 这种探索已经进入到了省级的制度层面去了, 并且还在向更多的城市进行推广。

公共空间的文化再分配

城市公共文化场馆的数量是有限的, 但是像街巷那样无围墙的空间、廊桥那样的地方, 还有广场那样的区域这些无围墙空间几乎可以说是无限的。杭州把文化资源从固定的场馆里面拿出来重新进行分配, 把它们再分配到一个叫做流动公共空间的那种地方去, 结果就使得文化服务的覆盖范围大幅度地扩展到了全城的每一个角落。

文化获得感具体化

当市民的身份从观众转变为参与者。文化获得感就不再仅仅是抽象的数据表现。它变成了日常生活中触手可及的具体体验。例如在转角处偶遇一场越剧演出。或者即兴接上一句诗。又或者亲手制作一朵用皮革制成的花朵。

总台观察团实地记录

在国庆节这个重要的时间段, 总台推出的"曹岩说说观察团"这个项目来到了杭州进行实地走访和参观。他们详细记录了这种没有围墙的文化模式所展现出来的情况。

大家都能看到这样一种理念正在发挥重要作用, 那就是让文化深深扎根在青山绿水以及城市的街道巷落之中, 并且要让每个人都可以参与其中去享受这些文化资源。这种做法现在正慢慢变成城市文化和旅游产业发展方面的一种全新的表现形式, 同时也变成了最具吸引力的一个关键亮点。

可复制性有待检验

杭州的模式是靠千年的文化脉络还有那些挤在一起的公共空间资源支撑起来的, 别的城市能不能把这个原封不动地搬过来, 到现在还得再看看才晓得。但是说那个把围墙去掉的方向呢, 已经在浙江省文化馆系统的制度层面拿到支持了, 以后说不定还会覆盖到更多的城市里去。

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